La escritora cubana Elaine Vilar Madruga recientemente presentó en Argentina su obra "Moiras: Cuentos de mujeres que tejieron sus destinos", una antología que se adentra en el género del terror desde una perspectiva feminista. Este volumen, publicado por FERA en 2026, reúne once relatos que no solo exploran la oscuridad inherente a los destinos femeninos, sino que también se acompaña de un formato innovador que incluye notas marginales, ilustraciones y reflexiones de la autora, enriqueciendo así la experiencia de lectura.
La obra de Vilar Madruga está inspirada en la mitología griega, donde las Moiras, Cloto, Láquesis y Átropos, representan el hilos de la vida y el destino. En sus propias palabras, la autora describe cómo estas figuras míticas parecían acompañarla en su proceso creativo. La obra abarca un total de 220 páginas, en las que cada relato se convierte en una ventana hacia un universo oscuro, repleto de matices que reflejan las luchas, temores y esperanzas de las mujeres. "Las Moiras estaban sentadas frente a mí, en los rincones de mi pequeño estudio en Toronto", relata Vilar Madruga, estableciendo un paralelismo entre su proceso creativo y la figura de estas deidades que tejen y cortan los destinos.
La selección de autoras que participan en esta antología es diversa y significativa. Entre ellas se encuentran nombres destacados como Mercedes Duque Espiau, María Fernanda Ampuero y Agustina Bazterrica, quienes aportan sus propias voces y experiencias desde diferentes rincones de América Latina, Europa y Asia. Esta variedad no solo enriquece el contenido de la antología, sino que también evidencia la relevancia de la narrativa femenina en el ámbito del terror, un género que ha sido históricamente dominado por hombres.
Moiras se inscribe dentro de una tendencia editorial que ya había comenzado con "Dantescas: Cuentos de mujeres que descendieron a los infiernos", también compilada por Ampuero. Este enfoque en la narrativa de terror escrita por mujeres en español busca visibilizar y dar voz a experiencias que a menudo quedan relegadas a un segundo plano en la literatura. Así, ambas obras se convierten en piezas de un proyecto más amplio que reivindica la capacidad de las mujeres para contar historias de horror, no solo como víctimas, sino como agentes de sus propios destinos.
La vida de Vilar Madruga transcurre entre La Habana y Toronto, aunque la autora señala que su corazón siempre pertenece a Cuba, donde se encuentran sus raíces y su familia. Esta dualidad de espacios geográficos y culturales se refleja en su obra, que aborda temas como el terror, el feminismo y el erotismo fantástico. Su novela "El cielo de la selva" ha sido reconocida con el Premio Nollegiu 2023 y ha sido seleccionada entre los mejores libros del año por Babelia, el suplemento cultural de El País, lo que subraya su creciente relevancia en el panorama literario internacional.
En una reciente entrevista, Vilar Madruga reflexionó sobre el papel de la escritura en la sociedad y su potencial transformador. Mencionó que, a lo largo de la historia, las mujeres han estado expuestas a situaciones de vulnerabilidad, y que la literatura puede servir como un espacio para explorar y expresar esos miedos que a menudo permanecen en lo íntimo. La autora sostiene que el acto de escribir desde una perspectiva colectiva fortalece la voz femenina y contribuye a la construcción de una narrativa más inclusiva y diversa.
La obra "Moiras" no solo se presenta como una antología de terror, sino como un compendio de voces que desafían las normas establecidas y reivindican el derecho de las mujeres a narrar sus propias historias. A través de los relatos que componen este libro, Vilar Madruga y sus colegas abren un diálogo sobre las experiencias compartidas de miedo y resistencia, invitando a los lectores a explorar la complejidad de los destinos femeninos en un mundo que a menudo se muestra hostil. Así, "Moiras" se erige como un testimonio de la fortaleza y la creatividad de las mujeres en el ámbito literario.
